春晚应满足观众对原创力的高度渴望

彭 宽
　　

　　春晚节目单曝光，可是据说很多人连点开看一眼的兴致都没有；本山大叔宣布退出，不少网友跟着表态“今年春晚又不用看了”；今时今日，人们对春晚的期待程度低到了令人吃惊的地步，“吐槽春晚”甚至比春晚本身更能引起大众兴趣。一台陪伴国人走过30年的大年夜文艺盛宴，为什么会落到如此尴尬的地步？一句简单的“民众娱乐方式多元化、大众欣赏水平飞速提高”，一句轻飘飘的“众口难调、无法兼顾”，是否就可以把今日春晚的风光不在，解释为时代进步后的理所当然？

　　“开门”办春晚，“拆门”办春晚，分会场、直通车、深入互动……必须承认，这几年，春晚导演组的确是绞尽脑汁想办法，千方百计创新意，目的无非是希望继续保持春晚在大众中间的口碑。但是毋庸讳言，努力不少，效果一般。问题究竟出在哪里？要厘请这个原因，不妨还是从本山大叔说起。

　　近几年来，媒体对春晚的前期炒作，差不多都在围绕着赵本山和他的作品打转转。且不说以春晚所能拥有和调动的海量人才、作品资源，竟然还沦落到需要靠炒作来造势，本身已令人唏嘘不已，而被媒体所关注和炒作的主要对象，居然来来回回都只盯在本山大叔一个人身上，这种现象就更是值得深思。春晚早已被批评过太过依赖赵本山。那么，我们何妨再追问一句，赵本山到底有什么值得春晚依赖？名气？人缘？资历？显然都不是。答案其实很简单，就是作品。

　　无论多少专家批评本山大叔的作品太“三俗”，但架不住老百姓喜欢。无论本山大叔的人品存在多少争议，但他带上春晚的每部作品，的确拥有强大的原创力。他的作品肯定并不完美，甚至有些还存在明显的瑕疵。但作品是不是真正“接地气”，作品的内容是不是包含真正的百姓生活实感，让观众体验到多大程度的新鲜感和原创性，判断权完全掌握在拿着遥控器的观众手里。笔者这里无意为本山大叔的作品好坏打嘴巴官司，只是想说一句话，假如春晚的每个节目都有这般质量，本山大叔一个人上不上春晚，还有这么多人在乎吗？

　　回顾一下上世纪90年代春晚处于“上升期”时推出的节目，我们就不难理解今天的观众为什么会失望。单拿语言类节目来说，那时推出的相声小品几乎个个经典，作品与生活相契之深，艺术提炼与呈现之妙，至今令人回味无穷。一大批优秀作品和一大批实力派演员，就诞生在那个时候，春晚的舞台充满了生机勃勃的原创力。无论作品的不相上下，还是演员的各怀绝技，总之节目个顶个呱呱叫，哪轮得到本山大叔一家独大？

　　再看今日的春晚，彰显原创的力度不知何时变成了年终盘点的纠结，大小节目个个似曾相识，新老演员人人只求露脸，好作品新作品乏善可陈。新演员只想借机出位，老演员只求应景应时。如此心态和思维下的节目呈现，自然只剩下换花样换形式换包装。偶有原创上的亮点，也被淹没在更多徒具形式的眼花缭乱中。而春晚的舞台一旦失去原创，单凭热闹又岂能满足全国观众的精神文化需求？

　　正因如此，这几年还能始终保持着原创力的本山大叔，才成了春晚舞台上受到大家分外关注的焦点。笔者以为，本山大叔在大众的心目中，其实不过是原创力的一个代表符号。人们对本山大叔的留恋，根本上还是对原创力的高度渴望。

　　春晚的舞台原创力匮乏当然有其多方面的原因，但春晚导演组对此肯定可以有所作为。说到底，春晚的魅力大小，只能决定于它推出节目的原创力含量。所以，本山大叔退出春晚，我们不能不担心，但也不禁有期待。我们只希望导演组明白，大年夜抬出一桌回锅翻新的“文艺剩饭”，观众不可能有胃口，而一旦想办法激发出更多更强的原创力，众口肯定并不难调。

                                                 （编辑：文心）