核心提示：编者按全国第十三届书法篆刻展览河南展区学术讨论会于4月26日在郑州美术馆举行，现将隶书、楷书评审召集人张建会、王学岭就国展评审与创作情况的发言内容整理摘编如下。 隶书创作与评审 张建会 本届国展隶书入...
编者按
全国第十三届书法篆刻展览河南展区学术讨论会于4月26日在郑州美术馆举行，现将隶书、楷书评审召集人张建会、王学岭就国展评审与创作情况的发言内容整理摘编如下。
隶书创作与评审
张建会
本届国展隶书入展作品，追求雅正书风和正大气象，植根传统，传承取法多元，书风多样、面貌丰富，于碑刻、摩崖、简牍和清隶等皆有涉猎，有不同的取舍和审美追求。回归书法艺术本体，融合汉碑风神意趣，过度拼接的美术化、设计化倾向减弱。老作者占比逐渐增多，在学术思考、审美探索和综合素养积累等方面取得可喜进步。
在肯定成绩的同时，通过参评作品来看，还存在一些需要关注的问题。对积淀千年、底蕴深厚、资源丰富的隶书书法本体缺少全面深入的深挖精研。一些作品流于跟风模仿的简单化、表面化、快餐化，隶书研习需要磨砺，非笔耕不辍所不能。自然清新刚健质朴的作品数量上还不够多，一些大字作品书写不够自然，篆隶互相拼凑，内蕴浅薄，华而不实。审美意蕴匮乏，成为制约当代隶书深入发展的症结所在。守则僵，放则野，法度与情性的处理还相对生疏缺乏融通互参，在张扬个性中忽略作品细节和内在意蕴，在谨守法度中失于自然畅达的精劲。一些隶书作品在用字规范上存在的问题比预期的严重，常识性错误重复出现，碑别字问题认识不到位。
国展既是展示既往成就的艺术平台，也是不断砥砺前行的奋斗起点。怎么走，走向哪，至关重要。以下是我在参加十三届国展隶书评审后的几点思考：
碑简结合空间广阔。汉碑意蕴古厚雄健，简牍意趣自然生动，摩崖意象恢弘伟岸，清人隶书笔意深醇。传统是多元的，碑刻、简牍、摩崖，不能只重其一端，要统筹兼顾，得其法度，拓其气象，深入意蕴之中；要强化内在学养，读书习字，须臾不离，将书卷气自然融入字里行间，贯通金石味与书卷气于一体，协调气象与意趣于其中，陶铸历史人文，给隶书创作以更深厚的学养支撑与灵感激发。
新发现丰富取法资源。从战国末期直到魏晋时期的隶书刻石、简牍、摩崖，以至瓦文砖刻等隶书资源不断出土，丰富多样，种类繁多，开阔了视野，拓宽了取法，激发了灵感，滋养了审美，这是先前任何时代都无法企及的。当代隶书作者要多元取法，以敏锐的艺术触角，善于发现，在古与新的历史交汇坐标上，“润物细无声”，深入传承、深切感悟，融古汇今，汲古出新。
有度把握深层感悟。要充分认识风格个性与传统共性在传承与发展上的内在联系。隶书尚质朴，重平实，特别是东汉时期的八分书，看似规范性很强，但是寓平正中却充满变化，而这种变化又隐含在平正之中，学书者如不能悉心体察则往往忽略其精微奥妙之处。隶书之美，其如橄榄，久久回味，在清雅简淡间慢慢品味其中的无穷深婉，正所谓“外枯而中膏，似澹而实美”。
艺文兼备技道并进。隶书创作需要有文心的滋养滋润，要有艺术心灵的陶养，要有艺术精神的升华。隶书创作要沉潜心态，植根传统，多元取法，内化学养，综合提炼。心态的调整至关重要，书法走的是一条寂寞之道，最需一个“静”字，静则生慧，行稳致远。“学古不泥古，破法不悖法。”肩负隶书书法发展的时代责任，在全面深入传统中探索独具个性的艺术语言，实现经典传承与时代转化。
楷书评审与创作
王学岭
总体来讲，十三届国展入展作品，不但取法多元，而且进一步向着传统回归。特别于楷法的守护上更加冷静，很少再有为了个性追求，不惜以牺牲字形、笔法为代价的盲目书写。大楷能得刚健，取碑派之苍茫气象；小楷能做张弛，重笔墨之活泼精神；中楷创作增多，用笔有法度、谋篇出性情，真实书写，至為可贵。
当下楷书创作，也存在一些问题：
首先，取法扎堆的现象仍然存在：近些年，学欧阳通的明显增多，“小欧”流行，学智永《千字文》的也在逐渐增多，但多数学习者只求形似，不图创新。这两家书法轻松活泼与高雅古朴并存，容易出效果，出成绩，很多人跟风而来，盲目求形，不问究竟，于是出现同貌同质现象。学生跟风，老师画圈子，培训钻空子，是书法创作同质化现象的基础，一样的结构，一样的用笔，一样的款式，一样的纸张，一样的色彩，一棵棵“流水线”植株不断依此生发。
“我书意造本无法，点画信手烦推求”。若要书自如，先须人自觉、自省、自通。没有对文化的认同和艺术的自信，就不会说出这样潇洒的诗句来。创作的前提是学习积累，创新的基础是文化自信和思维自立。当今文艺作品同质化的源头是经营过度，积累不足。不学文化、不读文本、不识文理，专营入展“诀窍”，成为当代学书者的桎梏，亟待打破。守正出新的根本是尊重传统，敬重法帖，珍重书写，是深入广泛的学习和积累所致。创新如发萌，须有深厚土壤和秋收冬藏，历经时日洗礼，才能破土成芽。
文本和文字上的问题依然存在。楷书审读中在不足300件作品中筛落70余件，接近总数的三分之一。其他入展的也不是每件作品都是无懈可击，毕竟还要考虑艺文的平衡。出错类型延承有序，还是用错字、断错句、丢字错行老三样，根源仍是在学养缺乏和严谨不足。楷书，因其法度而妍美，缘于法度而难为，看他人似乎轻易写就，换自己却是顾此失彼，难呈其美。楷书的难，往往和严谨、聚神、认真相关联。最忌讳浮心、粗心、失心，最需要一颗文心。没有学养学识，或急于求成，或赖有天赋，洋洋洒洒自以为是，眼空手乱，心手不一，胸无点墨，抄录这句忘那句，喜悦于银钩虿尾屋漏痕，不考虑文本的情感寄托前后事，不可能写出文质兼美的好作品。
没有定力能力，人云亦云，今天看某人获奖就去模仿，明日听某家发言又去参照，自以为转益多师，其实是盲目跟风。学习要尊古识今，要掌握书理和脉络，更要沉淀和积累、严谨和敬重。没有“敬、静”二心，否则不成学问。心怀敬重，书作就会如温厚春风；胸有静气，书作就将如高台万里；假以技法扎实成熟，树木城池、春花美酒都会笔下呈现。学书如照镜子，所做的努力、书者的气质，作品中都会完全投射出来。尤其楷书，不谦虚，不深入，不严谨，不能深入堂奥。
（编辑 文心）